Elävä arkisto: Suomalainen design

Suomalaisen muotoilun voittokulku maailmalla oli 1950-luvulla jo tunnustettu tosiasia: pieni maa panosti paljon muotoiluun ja niitti mainetta kansainvälisissä katselmuksissa ja näyttelyissä.

Tekstiilitaitelija Dora Jung valmistui Taideteollisuuskoulusta vuonna 1932, ja hän perusti heti oman kutomon Helsinkiin. Maailmanmaineeseen Jungin omintakeiset kuvakudokset nousivat 1950-luvulla, kun hän voitti Grand Prix –palkinnon jokaisesta Milanon triennaalista: 1951, 1954 ja 1957. Jung suunnitteli Tampellalle sekä käyttö- että taidetekstiilejä, ja teki lisäksi runsaasti julkisia tekstiiliteoksia ja kirkollisia tekstiilejä. Lyhytohjelmassa Kuvakudos syntyy (1956) seurataan Jungin työskentelyn monimutkaisia vaiheita.

Hopean hohdetta (1964) näyttää hopeamalmin tien kaivoksesta koruksi ja käyttöesineeksi. Hopea taipuukin moneen palkittujen muotoilijoiden Tapio Wirkkalan, Björn Weckströmin ja Eero Rislakin käsissä. Wirkkala oli tunnettu monipuolinen muotoilija, joka liikkui suvereenisti lasimuotoilusta aterimien ja kokonaisuuksien suunnitteluun. Weckström oli maamme tunnetuin korumuotoilija, Lapponia Jewelleryn pääsuunnittelija, jonka näyttävät Planetaariset laakson myöhemmin löysivät tiensä jopa Tähtien sota –elokuvaan. Eero Rislakin käsistä on peräisin muun muassa klassinen Helkaman Jopo-pyörä; koruja hän on suunnitellut Kalevala Korulle.

Birger Kaipiaisen keramiikka ja design ovat tuttuja varmasti kaikille suomalaisille, vaikka tekijää ei aina osattaisikaan nimetä – sen verran erottuvan eksoottista, värikästä ja dekoratiivista hänen tuotantonsa on. Dokumentissa Varttia yli kaksitoista ja hiljaisuus (1977) matkataan keraamikon maailmaan seuraamalla kiehtovia työvaiheita Arabian tehtailla. Luovaa työtä selostaa lyyrisesti Antero Karapalo, taiteilija itse kertoo vaikutteistaan, jotka liittyvät ortodoksiseen kulttuuriin ja bysanttiin.