Ke 14.01.2009 @ 10:43admin

Musta aukko Gazassa. Iikka Vehkalahti 14.01.09

 Viimeisten päivien aikana olen ajatellut hyvin paljon Gazaa, suomalaista meediaa ja ystäviäni Israelissa sekä Palestiinassa. Hyvin monet dokumentintekijäystäväni Tel Avivista ovat lähettäneet viestejä ja vetoomuksia, joista heijastuu epätoivo, turhautuminen, syyllisyys, voimattomuus.
 
Millaista on olla dokumentintekijä maassa, jonka hallitus toimii  vastoin omia arvoja, periaatteita ja näkemyksiä. Mitä tehdä silloin, kun omien ystävien perheitä melkein vieressä pommitetaan ja tapetaan päivästä päivään? Miltä tuntuu nähdä uudestaan ja uudestaan kuvia kuolevista lapsista ja kärsivistä siviileistä samaan aikaan kuin oman asuinkaupungin yökerhot täyttyvät öisin elämää etsivästä nuorisosta?
 
Pystyisikö suomalainen dokumentintekijä iloitsemaan DocPointin hienosta ohjelmistosta, josTurussa olisi yli miljoonan ihmisen avovankila, jossa ihmiset olisivat eläneet saarrettuina jo vuosikymmeniä ja jossa tänään vain satunnaiset avustuskuljetukset toisivat ihmisille ruokaa ja vettä?
 
Suomalainen lehdistö, sen verran kuin olen sitä seurannut, on kertonut kuinka Israelin kansa iloitsee.miehitysvallan pommituksista Gazassa. Minä olen ollut iloinen siitä, että oman ammattiryhmän jäsenet, israelilaisten dokumentintekijöiden parhaimmisto- ja enemmistö uskallan sanoa - on toisella puolella vaatien rauhaa, sotatoimien lopettamista ja gazalaisten tukemista.
 
Israelilaiset dokumentintekijät ovat vuosia ja vuosia tuottaneet elokuvia, jotka ovat kertoneet toista tarinaa kuin Israelin hallitus kriisistä, sen syistä ja seurauksista. Ja jo vuosia he ovat myös saaneet kuulla kansainvälisiltä rahoittajilta, tv-yhtöiltä vaatimuksia muunlaisten elokuvien kuin kriisidokumenttien tekemisestä.
 
( Monesti olen itsekin ajatellut samoin. Dokumenttiprojekti on esittänyt niin monta, ehkä kymmeniä, dokumentteja Palestiinasta ja Lähi-idästä, että se on tuntunutturhauttavalta. Näytin joku vuosi sitten eräässä seminaarissa pätkiä viitisentoista vuotta sitten tehdyistä dokumenteista. Yleisö ei osannut erottaa oliko ne tehty vuonna 1991 vai 2006, niin samaa tarinaa ne kertoivat.)
 
Ja silti Avi Mograbi, Yuli Cohan, Osnat Trabelsi, Jonathan Ben-Efrat ja kymmenet muut ovat jatkaneet tekemistään. Jotkut ovat saaneet tarpeekseen ja jättäneet Israelin, mutta silti jatkuvasti on Israelissa paljon huutavan ääniä korvessa, jotka kertovat äärimmäisen tärkeitä tarinoita epäoikeuden mukaisuudesta ja kriisistä, joka tarpeettoman syövän lailla vaikuttaa koko maailmaan.Dokumentintekijöistä he, jos ketkä tarvitsevat myös kansainvälistä tukea.
 
Niinpä, jollei muuten niin voi liittyä Facebookissa ainakin yhteen niistä ryhmistä, joita on perustettu rauhan saamiseksi Gazaan tai gazalaisten tukemiseksi. Monissa niissä mukana ovat juuri israelilaiset ja palestiinalaiset elokuvantekijät.

Tai katsoa Dokumenttiprojektissa 18.2 Tamar Yamorin häiritsevän ajatuksia herättävän To See If I am Smiling ( Hymyilinkö minä?) dokumentin israelilaisten naissotilaiden “kasvamisesta” väkivaltaan tai sen perään esitettävän Natalie Assoulinen ” Brides of Allah”, joka kertoo itsemurhaan valmistautuneista palestiinalaisnaisista. Tai myöhemmin keväällä hienon dokumentin Jimmy Carter - Man From Plains, joka sopisi oppitunnista joillekin suomalaisille toimittajille.
 
Tai mennä DocPointissa katsomaan vaikkapa kahta hienoa ja ajatuksia herättävää dokumenttia Ari Folmanin Waltz With Bashir ( ja kaivaa vielä unohtumattomamman teoksen Andre Giden pitkän esseen Sabrasta ja Shatilasta kirjahyllystä) tai Osnat Trabelsin tuottaman Pizza in Auschwitz dokumentin, jossa holokaustin kokeneen omat lapset haluavat irtaantua holokaustin varjosta.
 
Niin kuin pitäisi koko maailmankin irtaantua.
 

Ke 07.01.2009 @ 21:07admin

Docpointin ohjelmistosta.Tue Steen Muller.06.01.09

Tue on poiminut DocPoitin ohjelmistosta muutamia vahvoja teoksia. Entisten sosialististen maiden ohjaajien tukijana Tue mainitsee mm. Volker Koeppin ja Jan Siklin elokuvat
 


The Finnish documentary festival celebrates Broomfield and Leacock. It points in the direction of a selection policy that respects the old masters, which is furthermore stressed by the latest news from festival director Erkko Lyytinen on the dokblog of YLE. 3 strong Eastern European films by masters have been taken for screening in Helsinki January 20-25: ”Holunderblüte” by Volker Koepp, ”Perpetual Rehearsal” by Herz Frank and ”Low Level Flight” by Jan Sikl.

The film of Volker Koepp has been reviewed on filmkommentaren - in Danish language - by colleague Allan Berg, here follows a clip from the DOX report I wrote: ... Volker Koepp, a true observational documentarian, who has given us brilliant films since the 70’es. He knows how to approach and talk to people, can make them trust him and make them open their hearts and minds. Like it happened in the extraordinary series of documentaries he made from the German town Wittstock and like it happens in this case with ”Elder Blossom” that is shot in another far away corner Europe: Kaliningrad, formerly Königsberg, where he goes to the countryside to see children who live more or less on their own, as their parents are dead or dead drunk most of the time. The average life age in Kaliningrad: 55 years.

I saw the film of Herz Frank this summer, recommended it to the Leipzig Festival that did not take it. 4 lines about this film: ... the director warm-hearted and intelligently invites the viewer into the magic world of theatre. 10 years of video diaries has been put together by Frank from his meeting with the charismatic theatre director Yevgenij Arye from the Gesher Theatre in Tel Aviv.

Finally a salute for taking the Czech film of Jan Sikl, ”Low Level Flight”, a beautiful love story based exclusively on archive material, one of many parts of the film projects series Private Century.
Still: Koepp: "Holunderblüte"

http://www.docpoint.info/en
http://blogit.yle.fi/blog

La 03.01.2009 @ 16:51admin

DocPoint- viimeistä viedään, 3.1.2009 Erkko Lyytinen

DocPoint-lehti ilmestyi välipäivinä, se on jaossa pääkaupunkiseudulla. Lehden sisältö on aihemaailmaltaan rikas, niin kuin tämän vuoden ohjelmistokin. Yöunia vievää on se, että ohjelmiston kaikkia hienoja elokuvia on vaikea tuoda esille. Tässä alla 4 elokuvaa, jotka todennäköisesti jäävät huomiotta, vaikka ovat tämän festarin parhaimpia elokuvia.
1.       Herz Frankin uusin Perpetual Rehearsal, kertoo siitä miten käsittämätön venäjänjuutalainen teatteriryhmä harjoittelee kymmenen vuotta näytelmää israelilaisessa Gesher- teatterissa. Miten peräänantamattomuus ja ehdottomuus voi alistaa talouden ja muut realiteetit, hulluja? Venäjän kieli ja hebrea soljuvat, kuka muistaa enää teatterin ulkopuolisia konflikteja ja vastakkainasettelua. Taide onkin harjoitus, kehittyminen - ei lopputulos.

2.       Elder Blossom, Volker Koeppin uusin, saksalaisten Kaliningradin kaipuuta käsittelevä elokuva, jossa paikalliset lapset vievät katsojaa saksalaisten muistopaikoille, kertoen omia raadollisia tarinoitaan hakkaavista ja juovista vanhemmistaan. Nerokas työ ja aukeaa meille karjalahaikailijoille aivan erityisellä tavalla. Koepp tulee avaamaan näytöksen.
 
3.       Low Lewel Flight, Jan Siklin on tarkka kuvaus ikuisen rakkauden ja toimivan parisuhteen lipumisesta perhetragediaksi. Universaali teos, jonka voi siirtää sosialistisesta Tsekkoslovakiasta meidän päiviimme. Ohjaajan ammattitaitoa kadehtii, ekonominen tarinankerronta. Vaimon kertojan ääni on tappavan viileää. Kaiken alla virtaa perheen intohimo; kotielokuvat. Intohimoinen kamera muuttuu pakolliseksi synttäri- ja joulutallentajaksi.
 
4.       Iranilainen Mohammad Shirvani keräsi seitsemän sokeaa naista tekemään elokuvaa omasta elämästään. Eli taustalla on projekti, jossa annetaan sokealle kamera ja sanotaan, että tee elokuva itsestäsi. Kamera tallentaa häpeilemättömästi ihmisten reaktiot ja tunnesiteet näkövammaiseen. Kamera hiipii ihon alle, näyttää todellisen suhteen kuvattavan ja kuvaajan välillä, siskon mies katselee himokkaasti sokeaa kuvaajaa, kamera näkee, sisko ei. Puhumme lässyttäen, sanoilla ja ilmeillä me vähättelemme ihmistä, jolla on vain yksi aisti vähemmän.  Naisten elokuva, mieskin voi oppia jotain.
Näiden neljän lisäksi elokuvia on 134. Katalogi menee painoon ensiviikolla ja ennakkomyynti alkaa 13.1.08 ensi kertaa netissä meidän sivujen kautta. Lehden saat elokuvateatterin aulasta tai ilmaisjakelupisteestä, katalogin festivaaleilta. Tervetuloa!
 
 

To 01.01.2009 @ 16:43admin

Tuen parhaat.Tue Steen Müller 01.01.09

Tue ei nimeä omaa kymmentä vuoden 2008 parasta dokumentti vaan viittaa omassa blogiussaan ( www.filmkommentaren.dk) esittämiinsä arvioihin nostaen kuitenkin Gazan tapahtumien takia eislle erityisesti Avi Mograbin. 

 
I am not going to nominate the 10 Best, even if I like these kind of games. If you browse through filmkommentaren.dk, click ”Articles/Reviews ENGLISH”, you will find the priorities of mine. When I again and again have written ”East Beats West”, it is not only a publicity stunt to make festival organisers and tv buyers aware of the gold there is to find if you go East, it is certainly because originality and vision and non-mainstream (= non-tv-format) is to be found there, very often made on small budgets but by filmmakers, who have something important to say in a personal film language.

Slovak ”Blind Loves” (Juraj Lehojty) is for me the most wonderful revelation to be released in French cinemas in the new year. Serbian ”The Caviar Connection” (Jovana and Dragan Nikolic) is a very special tragic comedy. Polish ”52 Percent” (Rafal Skalska) demonstrates the Polish non-verbal excellence in storytelling. Just to mention 3 of the outstanding Eastern European documentaries that came out. (All written about on filmkommentaren.dk).

To be noticed is of course also the comeback of British documentary, very much welcomed and long time awaited: Kim Longinotto and Molly Dineen had new masterpieces, back came Terence Davies with his Liverpool film, and then came pure poetry through ”Sleep furiously” by Gideon Koppel, ”The English Surgeon” and ”All White in Barking”.

Favourite... maybe today, on the tragic background of the massacre going on in Gaza: Z32 by Avi Mograbi, Israeli filmmaker.
Still: Z32
 

To 01.01.2009 @ 16:39admin

Vuoden 2008 parhaat. Tue Steen Müller 31.12.2008

Tue on lähtenyt mukaan leikkiin " nimeä 10 parasta" ja viittaa ensin Sight and Soundin  tammikuussa ilmestyvään numeroon.
 
The highly estimated film magazine Sight & Sound has made its hit list for 2008, to be published in the January 09 issue. Winner is Steve McQueen’s Hunger. This is a clip from what the editor Steve James wrote about the procedure: We asked more than 50 writers around the world which five films seen in 2008 most impressed them (they didn't all stick to the number). Their answers include more than 150 different titles made in the last two years (and at least 20 more made earlier). Only a cynic would say that the wide choice must reflect a weak year, with our writers looking for consolation prizes. The reason for this large number is surely because cinema is now so rich in variety that opinion is diffused...

To be noticed from a documentary point of view are the many titles that are included from this genre. Among them the following, all written about or reviewed on filmkommentaren.dk: Of Time and The City (Terence Davies), The Lie of the Land (Molly Dineen), Man on Wire (James Marsh), Waltz With Bashir (Ari Foldman), The Beaches of Agnes (Agnes Varda), Z32 (Avi Mograbi).

Can’t help quoting the editor again on his choice of The Lie of the Land, as I agree completely:

The most affecting film about England (with all due respect to Terence
Davies) that I saw this year. So powerful is its gentle examination of
the often brutalising lives of farmers that it’s capable of changing
minds on such divisive issues as animal welfare, fox-hunting and
vegetarianism.

http://www.bfi.org.uk/

Ma 29.12.2008 @ 13:24admin

Tarinoita Epidemistä. Iikka Vehkalahti 29.12.2008

 
En ollut koskaan aiemmin kuvannut 16 mm filmikameralla. En ollut ylipäätänsä tehnyt yhtään dokumenttielokuvaa. Ja olin lähdössä yksin Intiaan kuvaamaan 52 minuuttista dokumenttia. Eikä kukaan Epidemissä tuntunut epäilevän etteikö tehtävä onnistuisi.
 
Tuotantoyhtiö Epidem saa tämänvuotisen Apollo-palkinnon. Ja syystä. 
 
Maaseudulla kasvaneena pienen talon poikana television välittämät Epidemin dokumentit olivat kuin Aarresaaren lukemista 7-vuotiaana. 
 
Vuonna 1986 kiersin Erkki Salomaan kanssa Intiaa ja Nepalia kymmenien lehti- ja radiojuttujen merkeissä. Mikko Pyhälän kehotuksesta menimme myös Anandwaniin, Baba Amten rakentamaan leprayhteisöön aivan keskellä Intian maaseutua.
 
Kaiken Intian kurjuuden keskellä Anandwan oli melkoinen kokemus. Lähes kolmentuhannen leprapotilaan ja vammaisen yhteisö, joka oli omavarainen ja jonka teitä reunustivat ruusupensaat.” Don´t give us charity, give us possibilities”, oli  keskeinen motto.
 
Kirjoitin Anandwanista ison artikkelin Me-lehteen. Sen ilmestyttyä vanha tekstiilityöläinen Porista soitti ja kiitti kyyneleet äänessä jutusta sanoen, että hän luki sen kuin katsellen elokuvaa.
 
Ehkä tuo soitto sai minut lähettämään kirjeen Epidemiin tarjoten aihetta dokumentiksi. En saanut mitään vastausta, kunnes eräänä iltana paljon myöhemmin puhelin soi. Epidem tarvitsi kipeästi vielä yhtä dokumenttia  tarjoukseensa Yleisradiolle ja oli löytänyt (varmastikin jostain epämääräisestä hylätystä paperikasasta) kirjeeni.
 
Miten hanke eteni, siitä en muista ennen lähtöpäivää paljoa. Vain epämääräisen tapaamisen sotkuisessa toimistossa, jossa lojui ihmisiä matalissa, vanhoissa nahkatuoleissa juoden mukeista kahvia. Ainakin kahden polttaessa ketjuna savukkeita ja kaikkien puhuessa niitä näitä. Mieleeni on jäänyt  Elina Kataisen esittämä kysymys: ” Haluatko kuvata videolle vai filmille?”. Vastaukseni ”filmille” oli selkeästi tyydyttävä.
 
Vastaus ennakoi ”epidemiläistä” lähtöpäivää. Olin hankkinut Bollywoodista äänittäjän, kuvaajaksi oli sovittu juuri silloin Bangokissa ollut Petri Hämäläinen ja minä olin lähdössä Suomesta vanhan Eclair kameran, filmipurkkien ja muun kaluston kera. ( Tarkoittaen että yritin kantaa käsimatkatavaroissa viittäkymmentä kiloa ylipainon välttämiseksi ja varautunut käyttämään kenkääni apuna matkalaukkua punnittaessa..
 
Joka tapauksessa lähtöpäivänä minulle kerrottiin, että Petri oli kaatunut moottoripyörällä ja tulisi vasta myöhemmin Intiaan, joten ensimmäiset tärkeät juhlapäivät saisin kuvata itse. Pienenä ongelmana tosin oli, että en ollut koskaan kuvannut filmille tai käyttänyt 16 mm filmikameraa.
 
En osannut  edes ladata filmiä kameraan. Ja kaiken lisäksi kamera ei edes ollut Epidemissä vaan Jouko Lehmuskallion toimistolla eikä aikaa ollut jäljellä ruhtinaallisesti..
 
Eli taksilla Lehmuskallion toimistoon ja siellä pyyntö. ” olisiko mahdollista ladata edes yksi kasetti niin, että voisin kuvata ainakin yhden rullan ja tunnustella, miten filmi kulkee kasetin sisällä.”
 
Niinpä taksin odottaessa ulkona ja Joukon pienen lapsen huutaessa epätoivoisesti vessanoven ulkopuolella Jouko latasi yhden kasetillisen filmiä, jonka jälkeen  minä vauhdilla lentokentälle. Siellä onnistunut hymykampanja ja selvä ylipaino ilman maksuja sisään: oli aikaa kokeilla toimiiko kamera.
 
Eli akku kiinni ja painallus. Tuloksena jumalaton rätinä ja ainakin tänään muistellessa kameran moottorista nouseva kitkerä haju. Puhelinkioski ja epätoivoinen soitto Epidemiin, josta kiltti Pekka Mandart suostuu tulemaan kiireellä taksilla lentokentälle. Kone lähdössä ja Pekka selittää ystävällisesti, että aina kun laitat akun johdot kiinni, niin kuuntele. ” Jos kuuluu rätinää johdot ovat väärinpäin ja käämitys voi palaa. Irroita silloin heti ja käännä toisinpäin.”
 
Ja sitä rataa. Opettelin Intiassa junassa lataamaan filmikasetteja, kuvasin neljänneksen koko dokumentista ennen Petrin tuloa, opettelin hindiä, jotta voin haastatella lepraisia Bombay kaduilla, kehittelin lukuisia lepravitsejä ( huulen heittämisestä), joita paikalle tulleet Juha Rekola ja Hilkka Kivelä määrittelivät laatusanalla ”pönttö” ja elinystävystyin sähköttömällä , ulkomaalaisilta kielletyllä alueella Hemelkasassa asuvanPrakash Amten kanssa.
 
En muista kuinka monta rullaa filmiä meillä oli, ehkä kuuden tunnin verran .Mutta Marja Pensalan ryhtyessä leikkaamaan dokumenttia ( joka sai häneltä bulgarialaisten karvahatut lentelemään) Marja sai lisäksi huomata, että plinkkarit ( filmin valottuminen portin vierestä) olivat tuhonneet suuren osan kuvatusta materiaalista.
 
Kaikesta huolimatta ”Baba Amten lapset” valmistui ja Wahlforssin Mikko valitsi sen (vastalauseistani huolimatta) esitettäväksi tämän vuoden Docpointissa Epidemin sarjassa.
 
Ninpä katsoin varmaan viiteentoista vuoteen ensimmäisen kerran puolet dokumentista. Toteutus kuuluu menneisyyteen, mutta sisältö, siinä on  kyllä sitä epidemiläistä idealismia, joka on tehnyt tuotantoyhtiöstä niin merkittävän.
 
Epidemiä voi syyttää/kiittää myös siitä, että olen nyt Dokumenttiprojektin tuottaja.

Ma 29.12.2008 @ 13:18admin

Bilal. Tue Steen Müller. 28.12.2008

Tue Steen Müller on kirjoittanut omassa blogissaan ( www.filmkommentaren.dk) intialaisen Souravin dokumentista Bilal, jonka osatuottajana on toiminut Kristiina Pervilä Millennium Filmistä

Bilal is a boy, whose parents are blind and have a hard life in a poor area of Calcutta. For a year the director has followed the little boy stumbling into the world as any other child does, who is not born with a silver spoon in hand. He has a smaller brother, who has to suffer from some beatings of the older Bilal, as small brothers normally do. It is laughter and crying, shouting and teasing, and learning in school and at home, where the blind parents do an unbelievingly beautiful job to bring up two seeing children. The father had a phone booth close to home, but it was closed and he ended up having heavy debt but they cope, probably due to help from the family that lives – literally – next door, and due to the return to serving a public street phone seems to happen.

The director manages to lift this film from being just-another-film-about-poverty to something universal about childhood to identify with, told from a humanistic point of view, where you can not help fall in love, as the director did, with the boy who ends the film having a circumcision done - ”they cut my dick”, he says to his father. Banal you might say, yes it is, as the observational documentary is at its best. With a calm rythm where you almost sense the days just going on and on, as they do for a child and his family. And thematically I got to think about the trilogy about Apu, by Satyayit Ray. I wish all the best for Bilal, and please follow him with the camera in the years to come!

The film had its premiere at idfa 2008. Supported by Jan Vrijman Fund and YLE.

India, 2008, 92 mins.
souravsarangi@hotmail.com
http://www.millenniumfilm.fi/tbr_bilal.html

Ti 23.12.2008 @ 23:28admin

Synkkää ja pimeää? Iikka Vehkalahti 23.12.08

Joulun tullessa kaikilla on hyvä tahto ja iloinen mieli. Miksihän sitten todellisuudesta kertovat dokumenttielokuvat ovat niin usein raskaita, synkkiä ja masentaviakin? Vai ovatko?
 
 
Olen joskus kuvannut Dokumenttiprojektin tehtävää ristinkantamiseksi. Kun valtaosa televisio-ohjelmista – sen myöntänevät niitä tekevätkin – on suhteellisen tai täysin tarpeetonta ja turhaa, niin siinä ohjelmistossa dokumenttielokuvat ovat kuin Jeesus raahaamassa ristiä Getsemaneen.
Niin usein dokumentit kertovat ihmisen hädästä, tuskasta, epäoikeudenmukaisuudesta, vääryydestä ja epätietoisuudesta.
 
Kuinka moni dokumenttielokuva jättää katsojalle hilpeän mielen, kuplivan riemukkaan olon? Kuinka moni dokumenttielokuva saa katsojan nauramaan hersyvästi ja iloisesti kipaisemaan television ääreen pitämään hauskaa?
 
Montako hauskaa dokumenttielokuvaa tulee mieleen? Websterin Pölynimurikauppiaassa oli monta herkullista hetkeä, Oskari Pastilan Täynnä tarmoa on ehkä enemmänkin tragikoominen, Michel Mooren Roger and Me hirtehinen, Valentino- the Last Emperor sai minut nauramaan ääneen, Kossakovskyn Tish! Oli ajoittain nautinnollinen, entä muita? Etsimällä varmaan mieleen tulisi enemmänkin, mutta ei helposti.
 
Syvimmän vaikutuksen ainakin allekirjoittaneeseen tehneet dokumenttielokuvat ovat toista maata: Yö ja Usva, Lachende Man, Strange Vicgtory, Cry From the Grave, Melancholian 4 huonetta, Darwins Nightmare jne….ei niitä katsellessa paljon naurata.
 
Mutta ja vielä kerran mutta. Onko niin, että kaiken pitää viihdyttää, kaiken pitää olla helppoa ja meitä huvittavaa? Onko maailma ja todellisuus huvittava. Onko jotain hauskaa siinä, että ystävämme Florence ei saa Hararessa nostettua edes Western Unionista hänelle lähetettyä rahasummaa, koska Western Unionissa ei ole maassa dollareita. Ja Florencella kysymys on selviytymisestä, ruuasta, kun me taas ähkimme joulua yltäkylläisyydessämme.
 
Eivätkö parhaat dokumenttielokuvat ole juuri auttaneet meitä näkemään laajempaa todellisuutta kuin omamme ? Eivätkö juuri monet dokumenttielokuvat ole muistuttaneet meitä siitä, että meidän omilla teoillamme on merkitystä?
  
Mitä minä Jouluna 2008 toivon? Että Suomen ja maailman parhaat dokumenttielokuvantekijät edelleen jaksaisivat tehdä elokuvia, jotka saisivat meidät ajattelemaan ja jotka parhaimmillaan eivät masentaisi meitä, vaan olisivat ylentäviä. Että ihminen omilla teoillaan voi saada aikaan pahaa tai hyvää ja että hyvä on arvokkaampaa kuin paha.
 
Hyvää Joulua.

Pe 19.12.2008 @ 09:49admin

Docpoint juhlii dokumenttilegendoja. Tue Steen Müller.19.12.08

Tue on reagoinut omassa blogissaan ( www.filmkommentaren.dk) DocPointin ohjelmiston valintoihin ja kahden dokumenttilegendan Nick Broomfieldin ja Richard Leacockin saapumiseen Suomeen.

The British Dochouse at the Riverside Studios in London does a lot for the creation of a documentary culture in the UK... but is apparently not only promoting films within the UK but also outside. I found this very interesting press release about the Finnish documentary film festival Docpoint (January 20-25 in Helsinki) that clearly wants to celebrate two documentary icons:   
Nick Broomfield and Richard Leacock (photo) Leacock will attend DocPoint 2009. The 2009 programme includes a retrospective of Nick Broomfield’s work. Broomfield’s early work followed in the footsteps of cinéma vérité, influenced by Frederick Wiseman and Richard Leacock. Later Broomfield’s style became more distinctive. The retrospective is a comprehensive review of Broomfield’s work. The British censorship laws led Broomfield to work in the United States for most of his career. Since the 1990’s in his films Broomfield has focused mainly on various celebrities, including serial killer Aileen Wuornos, rap artist Tupac Shakur and a Neo-Nazi Leader Eugène Terre’Blanche.

Richard Leacock attend DocPoint with his wife and co-film maker Valerie Lalonde. DocPoint Festival presents A Tribute to Richard Leacock programme. Ever since his film debut at the age of 13 (Canary Bananas, 1935), Leacock has believed in showing the viewer the truest possible record of events. During his career he has worked with legends such as Robert Flaherty, Robert Drew and D.A. Pennebaker, the co-founders of cinéma vérité. A Tribute to Richard Leacock includes among others A Musical Adventure in Siberia (2001), a film about an opera production in Russia, put together decades after it was banned by the authorities. At present Leacock and Lalonde are making an autobiographical documentary of Leacock’s honourable 74- year-long career.

http://www.dochouse.org/
http://www.docpoint.info/en

Ma 15.12.2008 @ 22:49admin

Tulessa se teräskin karkaistaan. Iikka Vehkalahti 16.12.08

Dokumentintekijät joutuvat painiskelemaan liian paljon rahavaikeuksien kanssa. Se on rasittavaa ja usein turmiollista. Muut vaikeudet voivat sen sijaan kääntyä voitoksi elokuvalle.Näin osittain kävi tämäniltaiselle Dokumenttiprojektin dokumentille Unelmana Karjala.
 

Eli ohjaaja K.J Koski ja tuottaja Pertti Veijalainen olivat vain research-kuvausmatkalla Venäjällä kun heidät pidätettiin vakoojiksi epäiltynä ja molemmille langetettiin viisumikielto.
 
Miten sitten toteuttaa dokumentti, joka kertoo suomalaisten menettämästä Karjalasta venäläisten ja siinne muuttaneiden Neuvostoliiton sisäisten siirtolaisten silmin.  Lars van Tier pakotti erilaisella esteillä Jörgen Lethin dokumenttielokuvassa Five obstruction etsimään uusia keinoja tarinan kertomiselle.  Aivan samoin Venäjän viranomaiset pakottivat K.J Kosken etsimään alkuperäisestä suunnitelmasta poikkeavia menetelmiä, kuten esimerkiksi aluksi vieraalta tuntunutta kertojan ääntä tai research haastattelujen käyttämistä.
 
Rahaa ei puoliksi keskeytyneelle projektille paljon irronnut Dokumenttiprojektista eikä AVEK.sgta, mutta sen verran että elokuva voitiin viedä loppuun.
 
Ja miten ollakaan, lopputulosta kannattaa katsoa tänä iltana. Viime vuonna Unelmana Karjala palkittiin parhaana dokumenttina Kettupäivillä.
 
Ja muuten: vaikeuksien kautta voittoon eteni myös Pirjo Honkasalo Melancholian 3 huoneen kanssa ja melkeinpä vielä epätoivoisempi Pirjo oli uuden Tokiossa kuvatun ITO elokuvansa kanssa. Japanissa kun kaikki tuntui olevan mahdotonta ja oikeastaan vasta viimeisen, ylimääräisen kuvausmatkan jälkeen palaset loksahtivat paikalleen – ja loistavasti.
 
 
UNELMA KARJALA
 
Syksyllä 1944 tehdyn välirauhan jälkeen Karjalan kunnaat evakuoitiin suomalaisista ja asutettiin venäläisellä väestöllä. Osa asuttamisesta tehtiin pakkosiirroin, osa evakoista tuli vapaaehtoisesti, sillä uusille asukkaille luvattiin asunnot ja verohelpotuksia. Öisin monet kuitenkin pelkäsivät, että suomalaiset palaavat kostamaan talojensa menetyksen.
Dokumenttielokuva Unelmana Karjala kertoo Karjalan maatalouden ja teollisuuden neuvostoliittolaisen jälleenrakennuksen tarinan ennen kaikkea yksityisen ihmisen näkökulmasta. Miten Karjalan uudet asukkaat kohtasivat ja kokivat suomalaisen ympäristön ja kulttuurin, suomalaisen elämäntavan jäljet? Uudet asukkaat olivat itse evakkoja, jotka tulivat täysin erilaisesta kulttuurista ja elinolosuhteista.
 

Sivut

Dokblog

Iikka Vehkalahti, Tue Steen Müller, Erja Dammert, Jari Sedergren ja Timo Korhonen kirjoittavat dokumenttielokuvamaailman tapahtumista Suomessa ja maailmalla

Iikka Vehkalahti Iikka Vehkalahti
on tällä hetkellä vierailijaprofessorina Tampereen yliopistossa.
Tue Steen Müller Tue Steen Müller
"everybody knows him"
Filmkommentaren
Erja Dammert

Erja Dammert on dokumentaristi ja tällä hetkellä docpoint-festivaalin taiteellinen johtaja.
DocPoint

Jari Sedergren on dokkareita diggaava Kansallisen audiovisuaalisen arkiston tutkija.
sedis.blogspot.com

Timo Korhonen AVEKin
tuotantoneuvoja

AVEK

steps.co.za
whydemocracy.net
dokumenttikilta.fi

Blogiarkisto

2012
2010

joulukuu

marraskuu

lokakuu

syyskuu

elokuu

heinäkuu

kesäkuu

toukokuu

huhtikuu

maaliskuu

helmikuu

tammikuu

2009

joulukuu

marraskuu

lokakuu

syyskuu

elokuu

heinäkuu

kesäkuu

toukokuu

huhtikuu

maaliskuu

helmikuu

tammikuu

2008

joulukuu

marraskuu

lokakuu

syyskuu

elokuu